Mestr Lightroom på iPhone/iPad: Komplet Guide

Har du nogensinde ønsket, at dine billeder virkelig kunne fange essensen af et særligt øjeblik? Adobe Lightroom Mobile er en gratis foto- og videoredigeringsapp, der hjælper dig med netop det. Med sin intuitive brugerflade og kraftfulde værktøjer er den hurtigt blevet den foretrukne app for mange fotografer, der ønsker at foretage hurtige og nemme justeringer af deres billeder på få sekunder. Denne dybdegående guide vil give dig værdifuld indsigt i, hvordan du kan bruge denne app til at skabe fantastiske redigeringer på farten, direkte fra din iPhone eller iPad.

Uanset om du er ny til Lightroom eller en erfaren bruger, der ønsker at finpudse dine færdigheder, har denne guide noget for enhver smag. Vi vil dække alt fra det grundlæggende, såsom justering af eksponering og hvidbalance, til mere avancerede emner som lokale justeringer og selektive farvejusteringsværktøjer. Du får også detaljerede instruktioner om, hvordan du udnytter funktioner som forudindstillinger (presets), billedbedømmelse og tonekurven fuldt ud. Lad os dykke ned i, hvordan du kan frigøre det fulde potentiale i dine mobilfotos med Lightroom!

Hvor kan jeg downloade Lightroom Mobile?

Lightroom Mobile-appen er eksklusivt tilgængelig i App Store for iPhone, iPad og Apple TV. Det er en gratis app at downloade, men nogle avancerede funktioner kræver et abonnement på Adobe Creative Cloud, som vi vil komme ind på senere i guiden.

Er Lightroom en god fotoredigeringsapp?

Ja, absolut! Lightroom til mobil er lynhurtigt blevet den foretrukne fotoredigeringsapp for mange fotografer, lige fra hobbyister til professionelle. Dens intuitive brugerflade og kraftfulde værktøjer gør det muligt for brugere at foretage hurtige og nemme justeringer af deres fotos på få sekunder. Appen er designet til at gøre professionel redigering tilgængelig for alle, uanset erfaring. Den giver dig den fleksibilitet og kontrol, du har brug for, til at forbedre dine billeder betydeligt og virkelig få dem til at skille sig ud.

Sådan importerer du fotos til Lightroom Mobile App

Før vi går i gang med at redigere vores fotos, er det vigtigt at vide, hvordan du importerer dem til Adobe Lightroom mobile app. Der er to forskellige måder, du kan importere dine fotos på:

Første metode: Fra Kamerarulle eller Filer

Når du åbner Lightroom-appen, er den første fane, der åbner, dit bibliotek. I nederste højre hjørne finder du et lille blåt ikon af et billede med et plustegn. Tryk på dette ikon for at importere fotos. Du får derefter mulighed for at vælge mellem "Kamerarulle" og "Filer".

• Fra Kamerarulle: Hvis du tager alle dine fotos med din telefon, er import fra kamerarullen sandsynligvis den eneste mulighed for dig. Vælg simpelthen de fotos, du ønsker at importere, og tryk på "Tilføj". For at gøre processen hurtigere kan du trykke på de tre prikker i øverste højre hjørne og markere feltet for "Vælg tilstand". Dette giver dig mulighed for at vælge alle de fotos, du vil importere på én gang.
• Fra Filer: Hvis du bruger et traditionelt kamera med et hukommelseskort eller har fotos gemt i filer, skal du trykke på det samme ikon og vælge "Fra filer". Her skal du navigere til enten dit hukommelseskort (hvis du har tilsluttet det til din iPhone med en adapter) eller til den mappe, hvor du tidligere har gemt alle dine fotos. Når du har valgt dem, skal du klikke på "Tilføj", og de vil dukke op i dit bibliotek.

Anden metode: Via Wi-Fi fra Kamera

Denne anden metode er sandsynligvis meget ukonventionel og vil ikke blive brugt ofte. Lad os sige, at du er i en situation, hvor du bruger et traditionelt kamera med et hukommelseskort, men du har ingen adapter eller computer til at uploade dine fotos til. De fleste digitalkameraer i dag har indbygget Wi-Fi-funktion, hvilket grundlæggende betyder, at du kan forbinde din telefon til dit kameras Wi-Fi og overføre dine fotos direkte til din telefon og derefter til Lightroom. Denne proces varierer fra kamera til kamera, så vi vil ikke vise den i denne guide, men det er en meget simpel proces og kan være en redning, når du ikke har den rigtige adapter eller en computer til at uploade dem til.

Lightroom Mobile App Brugerflade

Før vi begynder at redigere vores fotos, er det vigtigt at gennemgå appens layout for at blive fortrolig med den. Den første skærm, der åbner med appen, er biblioteksfanen til alle fotos. Biblioteksfanen viser os alle de album, vi har, og alle de fotos, vi tidligere har importeret. Vi kan altid oprette et nyt album for hvert projekt for at holde alt organiseret. Dette er den fane, hvor vi, som vi så tidligere, kan importere vores fotos.

Fanen "Alle fotos" viser os simpelthen alle de fotos, vi har importeret i Lightroom, uden at differentiere mellem album. Hvis vi trykker på den lille pil i øverste venstre hjørne, kommer vi tilbage til vores bibliotek.

Hvis vi forbliver i fanen "Alle fotos" og klikker på de tre små prikker i øverste højre hjørne, får vi lidt kontrol over, hvordan vores bibliotek ser ud. Her er nogle af de vigtigste indstillinger:

• Vælg fotos: Denne mulighed giver os mulighed for at vælge flere fotos og tilføje dem på én gang til redigeringsfanen.
• Tilføj fotos: Denne mulighed giver os mulighed for at importere fotos, som vi så tidligere, men i stedet for at gøre det fra "Bibliotek"-fanen, gør vi det fra "Alle fotos"-fanen.
• Segmentering: Dette giver os grundlæggende mulighed for at organisere og vise vores fotos efter flere parametre, såsom året de blev taget, måneden eller endda filtypen (hvis vi har både JPEG- og RAW-filer i biblioteket).
• Sorter efter: Denne mulighed giver os mulighed for at sortere alle fotos i biblioteket efter flere parametre.
• Visningsmulighed: Denne indstilling giver os mulighed for at redigere den måde, dine fotos forhåndsvises på.
• Start diasshow: Denne mulighed giver dig mulighed for at starte et diasshow med alle fotos i dit bibliotek.
• App-indstillinger: Dette giver dig mulighed for at ændre nogle app-indstillinger. Jeg har aldrig rørt denne indstilling, da der ikke er mange parametre, du kan ændre, og derfor har jeg altid ladet alt være, som det var.

Sorteringsmuligheder i Lightroom

Når du skal sortere dine filer i Lightroom-visningen, skal du vælge sorteringsikonet i skærmens øverste højre hjørne og vælge en af følgende "Sorter efter" muligheder fra pop op-menuen. Når rækkefølgen er valgt, kan du også vælge "Omvendt rækkefølge" for stigende eller faldende rækkefølge af den sorterede liste.

Filterfunktioner i Lightroom

For at filtrere filerne i Lightroom-visningen skal du vælge filterikonet og vælge mellem følgende "Filtrer efter" muligheder:

• Bedømmelse: Filtrer efter stjernebedømmelse (f.eks. vis kun 5-stjernede billeder).
• Flag: Filtrer efter "udvalgt" eller "afvist" status.
• Type: Filtrer efter billedtype (f.eks. RAW, JPEG, videoer).
• Nøgleord: Filtrer efter specifikke nøgleord, du har tilføjet.
• Kamera: Filtrer efter det kamera, der blev brugt til at tage billedet.
• Objektiv: Filtrer efter objektivet, der blev brugt.
• Lokation: Filtrer efter den geografiske placering, hvor billedet blev taget.
• Personer: Filtrer efter identificerede personer i billederne (hvis ansigtsgenkendelse er aktiveret).

Redigeringstabens Indstillinger

Lad os nu klikke på et hvilket som helst foto, vi har importeret. Redigeringstabben åbnes, og nogle parametre vises. Hvis vi klikker på de 3 prikker, som vi gjorde før, vil vi have nogle forskellige indstillinger at vælge imellem sammenlignet med, hvad vi lige har set. Især vil vi kunne organisere vores foto og gemme det i et specifikt album eller kopiere og indsætte indstillinger eller endda oprette en forudindstilling (preset) til brug på andre fotos senere.

Tilbage i redigeringstabben har vi nederst en række forskellige værktøjer, vi kan bruge til at redigere vores fotos. Vi vil gennemgå hvert enkelt af dem individuelt senere i guiden. Vi starter med maskeringsværktøjet og arbejder os igennem hvert eneste redigeringsværktøj, og du vil lære at bruge hver enkelt korrekt for at skabe fantastiske fotos på din telefon.

Nu hvor du ved, hvordan du importerer og organiserer dine fotos og er lidt bekendt med Lightrooms layout, lad os så få fat i de faktiske værktøjer, vi kan bruge til at redigere vores fotos.

Maskerings- og Helingsværktøjer (Premium)

Med Lightroom Mobile-appen er de to første værktøjer, du ser i den nederste række til venstre, maskeringsværktøjet og helingsværktøjet. Vi springer dem over for nu og vender tilbage til dem senere, fordi de er lidt mere komplicerede, og du ville faktisk skulle købe et abonnement for at bruge dem.

Beskæringsværktøj (Crop Tool)

Når du trykker på beskæringsikonet, vil du med det samme se en lille boks dukke op omkring hele dit billede. Dette er det grundlæggende beskæringsværktøj, hvor vi blot kan kontrollere formen på vores foto, men det vil forblive i den oprindelige beskæring af fotoet, da det blev taget. Nederst på fotoet kan du se et lille nul med en grad. Lige ved siden af, hvis vi trykker og bevæger os til højre og venstre, kan vi ændre vinklen på hele vores foto.

Nederst på skærmen vil du have flere værktøjer at bruge. Startende fra venstre vil du have billedformatværktøjet, som giver dig mulighed for at vælge en specifik forudindstilling til at beskære dit billede. Du kan også oprette brugerdefinerede beskæringsforudindstillinger, hvis dit billede skal have en specifik dimension, der ikke allerede er blandt mulighederne i Lightroom.

Ved siden af beskæringsværktøjet har vi låst eller fri valgmulighed. Dette betyder grundlæggende, at når du manuelt beskærer et billede, kan du enten have alle akser låst og bevæge sig sammen, eller fri, og du kan beskære enhver akse separat.

Derefter, ved siden af det, har vi et af de mest nyttige værktøjer, som er udretning. Hvis du tager mange landskabsfotos, og din horisont er lidt skæv, vil Lightroom, hvis du trykker på dette værktøj, gøre sit bedste for at rette det så glat som muligt og gøre dit foto helt vandret.

Lige ved siden af det har vi rotationsværktøjet, som simpelthen roterer vores foto med 90 grader, hver gang vi trykker på det. Endelig har vi "Vend vandret" og "Vend lodret" værktøjerne, som grundlæggende vil vende dit foto på den valgte akse (lodret eller vandret). Dette er stort set alt, når det kommer til beskæring i Lightroom.

Forudindstillinger (Presets)

Det næste værktøj, vi har, er forudindstillinger, og det er ikonet med de to overlappende cirkler. Hvis vi trykker på det, vil det grundlæggende vise nogle filtre, som Lightroom giver dig at vælge imellem, og som du kan anvende på dine fotos. Jeg er ikke en stor fan af at bruge disse, fordi jeg synes, du kan gøre meget mere ved at redigere dit foto fra bunden og arbejde dig op i stedet for at kaste et filter på det.

Men at bruge en forudindstilling, især en du selv har oprettet, er et godt sted at starte, når du redigerer dine fotos. Som du kan se, er der premium-forudindstillinger, du kan vælge imellem, afhængigt af hvilken type foto du tager, såsom et portræt, mad eller landskaber. Eller hvis du trykker på fanen "Anbefalet", vil Lightroom vise dig et par forudindstillinger, som den anbefaler til dit specifikke foto. Og derfra kan du også filtrere gennem forskellige typer, du ønsker i de anbefalede forudindstillinger, som f.eks. subtile, stærke, hvidbalance og mange flere.

Så det er stort set det, når det kommer til forudindstillinger; de er virkelig rare at bruge, især når du lige er startet med Lightroom mobile. Du kan bare kaste dem på dine fotos, og det gør en verden til forskel. Hvad jeg altid anbefaler, er at bruge dem som et udgangspunkt snarere end et færdigt produkt, fordi hvert billede er forskelligt og måske har brug for nogle justeringer. Senere i denne bog vil jeg vise dig, hvordan du laver dine egne forudindstillinger og skaber din egen stil og gemmer den som en brugerdefineret forudindstilling.

Auto-værktøj

Nu bevæger vi os mod højre, og det næste ikon i værktøjssektionen, du vil se, er auto-værktøjet. Alt dette værktøj gør, når du trykker på det, er automatisk at foretage nogle korrektioner af dit foto, som det mener vil forbedre det. Så hvis dit foto er lidt undereksponeret eller overeksponeret, vil Lightroom foretage et par mindre justeringer og blot give dig en lille hjælp eller et boost til at starte med at redigere dit foto.

Jeg kan normalt ikke lide at bruge dette i min endelige redigering, men jeg kan godt lide at se, hvad Lightroom foreslår. Så før jeg redigerer et foto, vil jeg trykke på "Auto" for at se, hvordan det vil se ud, og hvor fotoet potentielt kan gå hen. Hvis du vil se før og efter, skal du blot trykke og holde på dit foto, og det vil vise dig det originale. Når du slipper fingeren, vil det vende tilbage til det redigerede.

Lys-værktøj (Light Tool)

Dernæst har vi lys-værktøjet. Dette er her, tingene bliver virkelig praktiske, og dit foto vil ændre sig meget afhængigt af, hvad du justerer. Lad os gå videre og trykke på lysikonet. Når vi gør det, vil der dukke nogle parametre op, som vi kan bruge til at justere vores lys på forskellige måder.

Først, umiddelbart øverst til højre, har vi denne lille boks med en streg i. Dette er tonekurven. Hvis vi trykker på den, åbnes en graf, hvor vi manuelt kan justere vores eksponering og kontrast. Den mest populære kurve at bruge i denne graf er S-kurven, som grundlæggende øger kontrasten og højdepunkterne lidt, hvilket gør fotoet mere dynamisk.

Udover det kan du også bruge kurven til at vælge specifikke farver (rød, grøn og blå) og justere deres værdi enkeltvis. Lad os sige, at du f.eks. tog et billede, og der er meget grønt i det samlede billede, og du vil nedtone det lidt for at balancere billedet. Hvad du kan gøre, er at vælge den grønne farve i kurvefanen og fra midten trække den lidt ned for at fjerne de grønne niveauer. Du kan gøre det samme med de andre farver.

Lad os nu bevæge os til de skydere, vi så, da vi trykkede på "Lys":

• Eksponering: Ændrer blot eksponeringen af dine fotos. Trækker du den op, bliver dit foto lysere; trækker du den ned, bliver det mørkere.
• Kontrast: Trækker du den til højre, øges kontrasten; trækker du den til venstre, mindskes den.
• Højdepunkter (Highlights): Trækker du til venstre, mindskes eksponeringen af højdepunkter alene (nyttigt for overeksponeret himmel). Trækker du til højre, øges eksponeringen af højdepunkter alene.
• Skygger (Shadows): Trækker du til venstre, mindskes eksponeringen i skyggerne, og de bliver mørkere; omvendt.
• Hvid (Whites) og Sort (Blacks): Disse ligner højdepunkter og skygger, men forskellen er, at de kun påvirker de hvide toner eller sorte toner i billedet uden at ændre det modsatte.

Farve-værktøj (Color Tool)

Bevæger vi os til højre, har vi farvefanen. Farveteori er et meget vigtigt aspekt, vi skal mestre for at få det bedste ud af vores redigering. Her har vi flere indstillinger, som vi kan ændre for at redigere vores billeder. Først og fremmest kan vi automatisk gøre vores foto sort-hvid. For at gøre det skal vi blot trykke på det lille ikon, der siger "S&H". Du kan trykke på det igen for at vende tilbage til farve.

Nedenfor har vi flere parametre til at ændre farverne i vores fotos:

• Temp (Temperatur): Denne indstilling giver os mulighed for at ændre temperaturen på vores foto, hvilket gør det enten varmere eller koldere (grundlæggende kan du bruge det til at ændre hvidbalance). Trækker vi den til højre, bliver vores foto meget varmt. Trækker vi den til venstre, bliver vores foto meget koldt.
• Tint: Grundlæggende det samme som Temperatur, men for grøn og lilla. Trækker vi den til højre, bliver vores foto mere lilla-pink. Trækker vi den til venstre, bliver vores foto grønnere.
• Vibrance og Mætning (Saturation): Dette er her, tingene kan blive lidt forvirrende. Når folk redigerer deres fotos, kan de virkelig godt lide at skrue op for mætningen og få deres fotos til at se meget mere farverige ud, hvilket ikke er en dårlig ting, men vi need to understand how both work to use them at their best. Mens begge værktøjer bruges til at forbedre farver i et billede, arbejder de på forskellige måder.
  • Mætning henviser til, hvor levende eller intens en specifik farvetone fremstår i et billede. At øge mætningen vil gøre farverne mere levende, mens at mindske den vil gøre dem mindre intense eller dæmpede.
  • Vibrance øger derimod intensiteten, men med større omhu for at bevare hudtoner og andre sarte nuancer i et billede. Dette betyder, at den kan øges uden at få visse farver til at se overmættede eller kunstige ud.

  Hvad jeg kan lide at gøre, er at øge vibrance lidt og derefter sænke min mætning lidt for at balancere billedet bedre.

Går vi tilbage op, i højre hjørne har vi et farvehjul, der angiver farvemix. Hvis vi trykker på farvehjulet, vises vores farvemix, og vi kan grundlæggende trykke på en af de farvede cirkler, og vi kan manipulere den farve i vores foto uden at påvirke noget andet. For eksempel, hvis vi trykker på gul og sænker mætningen, kan du se, at alt gult på vores foto bliver meget dæmpet, og mætningen begynder at falde væk. Hvis vi vælger en blå og trækker markøren til nuance over mod turkis side, kan du se, at de blå farver i billedet vil begynde at ændre farve.

Lad os sige, at der er en farve i dit foto, der ikke er på en af disse cirkler. Det er en slags underlig farve. Du kan trykke på det lille ikon i midten, der ligner et sigtekorn, og du kan trykke din finger på en farve. Du kan vælge at ændre nuance, mætning eller luminans. Når du har placeret din finger på den ønskede farve i dit billede, kan du trække op og ned eller venstre og højre for at øge eller mindske den værdi, du har valgt.

Endelig har vi farvegraduering (Color Grading). Hvis vi trykker på farvegraduering, får du 4 forskellige farvehjul at arbejde med. Hvert farvehjul virker på specifikke toner. Startende fra venstre er den første skyggerne, den anden er mellemtonerne, og den tredje er højdepunkterne. Det fjerde hjul er et globalt hjul, der vil påvirke hele billedet. Lad os f.eks. sige, at vi kun ønsker at redigere farverne i skyggerne og gøre dem køligere. For at gøre det skal vi trække vores finger fra midten af hjulet mod de blå farver på venstre side. Dette vil tilføje noget blåt kun i skyggerne af vores foto. Nedenfor kan vi ændre luminansen for hvert hjul, som simpelthen er lysstyrken af hver justering. Blandning henviser til, hvor subtil denne ændring er. Da den f.eks. kun påvirker skyggerne, ville ændring af blandingen hjælpe med at få skygger og mellemtoner til at blande sig mere jævnt. Balance regulerer grundlæggende mængden af ændring i billedet. Hvis du ruller til højre, får du mindre indvirkning på dit foto, hvorimod til venstre får du mere.

Effekt-værktøj (Effects Tool)

Dernæst på listen har vi fanen Effekter. Det er her, vi kan foretage nogle store ændringer i vores foto.

• Tekstur: Lightroom vil simpelthen tage teksturerne og få dem til at se lidt mere teksturerede ud.
• Klarhed (Clarity): En blanding mellem tekstur og kontrast. Hvis vi trækker vores klarhed op, kan du se, at det samlede foto bare ser meget skarpere, punchier og mere kontrastfyldt ud.
• Fjern dis (Dehaze): Dette værktøj bruges ikke for ofte, men i særlige situationer er det ret praktisk. Lad os sige, at vi tog et foto på en tåget dag, dette værktøj hjælper os med at fjerne noget af tågen.
• Vignettering (Vignette): Dette vil blot lave en skyggefuld ring omkring dit foto eller en lys ring afhængigt af, om du trækker markøren til højre eller venstre. Jeg bruger aldrig den lyse vignet, men jeg synes, at en meget pludselig skyggefuld vignet virkelig kan hjælpe et foto. Når du tilføjer en vignet nedenunder, kan du kontrollere midtpunktet. Det henviser grundlæggende til, hvor bredt eller smalt midtpunktet er fra midten af fotoet. Du kan derefter kontrollere rundheden af det, hvis du vil have det meget rundt, eller hvis du vil have det til at blive i hjørnerne. Du kan vælge, hvor meget du vil have det til at fjerde, så du kan have kanterne super skarpe, eller du kan få det til at fjerde meget ud, hvilket jeg synes ser mere naturligt ud. Og hvis du vælger at tilføje en vignet, kan du også kontrollere højdepunkterne i skyggerne af vignetten. Så i stedet for at det bare er rigtig mørkt rundt om alle kanterne, kan du øge højdepunkterne, så de skiller sig lidt mere ud.
• Korn (Grain): Tilføjer grundlæggende noget filmkorn over dit foto. Når du tilføjer noget korn, kan du derefter vælge størrelsen og ruheden, som grundlæggende er, hvor skarpt kornet er i billedet.

Detalje-værktøj (Detail Tool)

Den næste sektion af værktøjer, vi har, er detaljer. Dette er et område, jeg faktisk ikke bruger meget tid på, når det kommer til redigering af mine fotos. Men hvis vi går ind i detaljefanen, kan du se, at vi har et par forskellige indstillinger, som vi kan justere, såsom skarphed, maskering, radius og støjreduktion.

Jeg bruger ikke disse meget, men de er ret selvforklarende. Ting som skarphed og detaljer vil blot få dit foto til at se lidt skarpere ud og fremhæve detaljerne lidt mere, men jeg har tendens til at holde mig væk fra disse, ikke fordi jeg ikke kan lide dem, men fordi jeg synes, at klarhedsværktøjet bare gør et bedre stykke arbejde og tager sig meget bedre af det.

Lige nedenunder har vi støjreduktion og farvestøjreduktion. Disse er to meget nyttige værktøjer, som du kan bruge til at eliminere noget af støjen i dit foto. Hvis du ikke ved, hvad støj er, er støj det lille kornede, pixelerede partikelagtige materiale, du ser i dine fotos, og dette opstår, når du tager et foto under dårlige lysforhold, og din ISO er lidt for høj. Det er da, du vil se denne underlige slags farverige tv-statisk sløring i dine fotos.

At bruge støjreduktionsværktøjet kan være godt, men du skal ikke bruge det for meget. Det skyldes primært den måde, Lightroom fjerner det på. Hvad det gør, er at finde støjen i dit foto og sløre det ud. Det fjerner faktisk ikke støjen, det dækker det bare med noget sløring eller glathed. Så hvis du skruer støjreduktionen op til 100, kan du se, hvordan fotoet ser rigtig glat ud, og det ligner næsten et maleri, og som en konsekvens mister du mange detaljer.

Under det har vi farvestøjreduktion. Dette værktøj er mindre følsomt sammenlignet med almindelig støjreduktion, og du kan bruge det så meget, du vil, fordi det fjerner farven i din støj. Der er små farverige partikler i støjen, og dette værktøj er blot at eliminere det, og det vil ikke glatte det ud.

Maskeringsværktøj (Masking Tool) - Avanceret

Nu hvor vi har dækket alle de grundlæggende værktøjer i Lightroom, lad os gå tilbage til begyndelsen af listen, hvor vi sprang over maskeringsværktøjet og helingsværktøjet. Jeg skal lade dig vide, at hvis du ikke har den betalte version af Lightroom, har du ikke adgang til disse værktøjer, men du kan stadig redigere fantastiske fotos uden dem.

Hvis vi trykker på ikonet med den grå cirkel med den stiplede linje omkring det, vil dette vise vores maskeringsværktøj. Maskeringsværktøjet fungerer på en måde, hvor du grundlæggende opretter flere lag, hvor kun visse ting vil blive påvirket, når du ændrer redigeringen. Så hvis vi trykker på denne blå cirkel med et plus i, vil vi have en masse forskellige muligheder, som vi kan vælge imellem for at oprette en maske:

• Vælg motiv (Select Subject): Når vi vælger motivindstillingen, vil Lightroom gøre sin magi og finde, hvad den mener er motivet i fotoet, og normalt gør den et ret godt stykke arbejde. Nu kan du se, hvordan motivet er fremhævet med rødt. Dette viser dig blot, hvad der er valgt. Det fremhævede område er den eneste del af billedet, der vil blive påvirket, når du foretager en redigering. Så hvis vi trykker på "lys" og øger vores eksponering, kan du se, at kun det område bliver påvirket.
• Inverter maske: Lad os sige, at du vil vælge alt undtagen motivet. For at gøre det kan du bruge værktøjet "Vælg motiv", og når det er færdigt med at vælge, kan du klikke på masken i højre side, og i venstre side vil du have dette "inverteringsikon" (et kvadrat med en cirkel skåret i midten). Hvis du trykker på det, vil Lightroom vælge alt uden for motivmasken. Så hvis du foretager en redigering, vil det kun påvirke den ydre del, vi lige har valgt.
• Træk fra (Subtract from): En anden måde at justere masken på og udelukke en del af, hvad vi lige har valgt, er at bruge "træk fra"-indstillingen. For at gøre det skal vi trykke på "+ –"-indstillingen og der vælge "træk fra maske 1"-indstillingen. Derefter skal vi vælge det værktøj, vi vil bruge til at udelukke den del af udvælgelsen, vi ikke vil påvirke med redigeringer. Lad os sige, at vi vælger pensel værktøjet til at trække fra masken. Når du har valgt penslen, kan du derefter vælge, hvor stor du vil have den, eller hvor blød kanten skal være. Brug derefter blot din finger i farve i det område, du ikke ønsker at blive påvirket i dette maskeringslag.
• Vælg himmel (Select Sky): Grundlæggende det samme, men Lightroom finder himlen i dit foto og vælger det og opretter et maskeringslag. Hvis din himmel er overeksponeret, kan du nemt ændre eksponeringen og få din himmel til at se meget pænere og mere dramatisk eller blå ud.
• Pensel (Brush): Du kan blot bruge en pensel og male i ethvert område, du ønsker, og det vil blive et lag.
• Lineær og radial gradient:
  • Lineær gradient: Grundlæggende vil den blot bringe en stor væg, hvis vi trykker og trækker vores finger ned, og så kan vi give slip og f.eks. sænke vores eksponering, og kun det område vil blive påvirket, men det vil langsomt falme ud og tilbage til det normale foto.
  • Radial gradient: Det vil være det samme, men i form af en cirkel. Vi kan trykke og trække vores finger og skabe enhver form for cirkel eller oval, vi ønsker. Vi kan fjerde kanterne, og så vil de redigeringer, vi foretager, kun påvirke det område. Dette er et rigtig godt værktøj til redigering af dele som ansigter eller øjne.
• Farveområde (Color Range) og Luminansområde (Luminance Range): De gør begge det samme, men fokuserer på forskellige parametre. Farveområde vælger grundlæggende et område baseret på den farve, vi vælger. Lad os sige, at vi har en gul blomst i vores foto, vi kan bruge dette værktøj til at vælge den gule farve, og så vil alle de justeringer, vi foretager, kun påvirke de dele i vores billede, der er gule. Luminansområde gør det samme, men fokuserer på lysstyrke.

Maskeringslag kan være lidt forvirrende i starten, men når du først får styr på dem, kan de virkelig gøre en stor forskel i dine fotos.

Helingspensel (Healing Brush) - Avanceret

Det næste mere avancerede værktøj er helingspenslen, som er ikonet, der ligner et lille plaster. Hvis vi trykker på det, vil vi se nogle indstillinger, hvor vi kan justere størrelsen, fjerningen og opaciteten af dette værktøj. Helings- og klonværktøjerne i Adobe Lightroom er to kraftfulde redigeringsværktøjer, der kan hjælpe dig med at skabe fantastiske billeder. Helingsværktøjet bruges til at reparere små ufuldkommenheder på et billede, såsom pletter eller støvpletter, mens klonværktøjet bruges til at kopiere pixels fra et område af et billede og indsætte dem på et andet.

• Helingsværktøjet fungerer ved at tage prøver fra en nærliggende pixel, når den er valgt over en defekt i et billede, og blander farverne for en problemfri korrektion. Det bruges bedst til mindre ufuldkommenheder som mindre støvpletter eller pletter.
• Klonværktøjet fungerer derimod ved at kopiere data fra en del af dit foto og indsætte dem på et andet område, der har brug for korrektion. Dette gør det perfekt til at fjerne store elementer som strømkabler eller uønskede objekter.

Optik-værktøj (Optics Tool)

Nu kan vi vende tilbage til den oprindelige rækkefølge, og vi har optik. Hvis vi trykker på optik, har du kun to muligheder i denne fane, som er "Fjern kromatisk aberration" og "Aktiver objektivkorrektion".

• Hvis vi aktiverer den første mulighed, vil Lightroom lede efter eventuelle underlige refleksioner eller lysglimt i dit foto og fjerne dem.
• Hvis vi aktiverer den anden mulighed, vil Lightroom justere eventuelle objektivforvrængninger skabt af et fiskeøje- eller meget vidvinkelobjektiv.

Disse to værktøjer er gode at kende, men vil ærligt talt ikke komme til nytte særlig ofte, især hvis vi bruger vores iPhone til at tage vores fotos.

Geometri-værktøj (Geometry Tool)

Det sidste værktøj, vi har, er geometri. Dette værktøj hjælper os med at manipulere hele geometrien af vores fotos. Geometriværktøjet giver også mulighed for mere præcise justeringer såsom justering af skævhed eller rotation. Disse justeringer er afgørende for at skabe en vandret horisont eller justere objekter inden for et billede i overensstemmelse hermed. Desuden tilbyder Lightrooms Geometriværktøj også muligheder som "Horisontal forskydning", som kan bruges til at balancere elementer inden for en asymmetrisk komposition. Jeg ser dette værktøj som et justeringsværktøj snarere end et kreativt værktøj.

Sådan bruger du Lightroom til at redigere dine fotos

Kom godt i gang med din redigering

Nu er det endelig tid til at dykke ned i redigeringen af vores fotos. Før jeg begynder at redigere, justerer jeg normalt billedformatet og beskærer fotoet, som jeg ønsker det. Efter dette trin begynder jeg at redigere det.

Det første, jeg vil vise dig, er en simpel og hurtig metode, jeg bruger til at give mine fotos et boost, før jeg begynder at redigere dem. Denne metode bruger et værktøj, vi tidligere har diskuteret, som er i den nederste værktøjslinje: auto-værktøjet. I dette specifikke tilfælde vil jeg gerne holde fotografiet mørkt og stemningsfuldt, og hvad auto-værktøjet gør, hjælper mig ikke med at opnå dette resultat. Så jeg vil ikke starte med denne justering i dette tilfælde.

Så det første, vi skal gøre, er at åbne det billede, vi vil redigere, derefter klikke på lys-værktøjet og åbne kurvegrafen. Nu skal vi vælge hver enkelt rød, grøn og blå kanal og oprette en let S-kurve. For at gøre det skal du lave et punkt i første halvdel af linjen og trække det ned og derefter et andet punkt i den øverste halvdel og trække det op. Dette vil skabe en kurve, der har form som et S.

Nu ved jeg, hvad du tænker. Det ser ikke godt ud! Men vi er ikke færdige endnu. Dette foto har en god mængde røde toner i skyggerne og mellemtonerne. Så hvad vi kan gøre for at fjerne det, er at bruge tonekurven og vælge den røde kanal. Når vi har valgt den, skal du trykke på midten og trække kurven lidt ned, indtil det røde forsvinder.

Efter denne redigering vil der dukke nogle grønne toner op, og for at fjerne dem skal vi balancere det ved at tilføje nogle blå toner. Så, stadig ved hjælp af tonekurveværktøjet, vælger vi de blå toner, trykker i midten og trækker lidt op, indtil fotoet balancerer ud. Hvis vi sammenligner dette billede med det originale, kan vi se, at den redigering, vi foretog, gav et meget flot boost til kontrasten og de samlede farver. De er ikke overmættede, men de er meget mere levende. Nogle af skyggerne kan også være undereksponeret.

Det næste skridt, vi skal gøre, er at klikke på de tre små prikker øverst til højre og oprette en forudindstilling (preset). Lightroom vil spørge os, hvad vi vil inkludere i forudindstillingen, og vi skal bare sørge for, at vi har lysindstillingen markeret, da det er der, tonekurven er. Vi skal også navngive forudindstillingen. Jeg holder det normalt simpelt og kalder denne "Blå Tonekurve". Jeg bruger ikke dette på hvert foto, fordi det nogle gange ikke fungerer godt, men det meste af tiden er det en rigtig god forudindstilling, du kan lægge på dit foto for at komme i gang.

Derefter kan vi gå videre og justere de andre "lys"-indstillinger. Til dette fotografi ønskede jeg at holde tonerne mørke og stemningsfulde, så jeg sænkede skyggerne og øgede kun højdepunkterne lidt. Her er et før og efter af, hvad vi har gjort indtil videre.

På dette tidspunkt er vi klar til at gå videre med farveværktøjet. Her vil jeg tilføje nogle blå toner til fotoet, keeping the skin tones of the subject as real as possible. For at gøre det sænkede jeg farvetemperaturen lidt mod de blå toner. Derefter brugte jeg tricket, vi diskuterede før, ved at øge vibrance og sænke mætningen lidt. Nu skal vi bringe lidt farve tilbage i hudtonerne, og for at gøre det skal vi trykke på farvehjulet. Her, we need to tap on the selector tool in the middle, select saturation and tap on the skin and drag up until the color is back a little bit.

Nu kan vi gøre det samme, men med luminans. Motivet er lidt mørkt sammenlignet med omgivelserne, og jeg vil gerne have, at det springer mere frem. Nu kan vi flytte til effektfanen og tilføje en vignet til vores foto. Jeg kan godt lide, at den er subtil, så jeg trækker den let til venstre. Jeg kan også godt lide at tilføje lidt korn for at give det et film-look.

Dernæst vil jeg oprette en lille maske omkring motivet og øge luminansen, bare for at sikre, at øjnene går direkte i midten, når nogen ser på dette billede. For at gøre det vil jeg bruge maskeringsværktøjet. Tryk på maskering og derefter på "+"-ikonet. Vælg derefter radial gradient og opret en omkring motivet. Jeg kan godt lide at fjerde det så meget som muligt for at gøre det meget subtilt.

Når vi har gjort det, tryk på lys og øg derefter eksponeringen just a little bit. Then I moved to color and increase the saturation just a tiny bit as well. As you can see, that is just a huge world of difference. The photo looks so much more alive and rich instead of the flat, raw photo we started with. When you shoot in raw you have infinite possibilities when it come to edit your photos.

Skab din egen stil

At skabe din egen unikke stil, når du redigerer fotos, er afgørende for at skabe en portefølje af billeder, der skiller sig ud og er øjeblikkeligt genkendelige. Ved at redigere hvert foto i din portefølje, så det passer til den samme stil, kan du skabe et sammenhængende udtryk, hvilket kan gøre hele forskellen i, hvordan en seer opfatter dit arbejde.

At udvikle en individuel stil hjælper med at sikre, at du ikke bare efterligner andre fotografers værker, men snarere skaber noget helt originalt. Det tager tid at opdage, hvad der fungerer bedst for dig, da enhver fotografs redigeringsstil er unik for deres egen vision og æstetik. Du skal eksperimentere med forskellige teknikker, indtil du finder den perfekte balance mellem farver, mætning, kontrast, skarphed og mere, der får dine fotos til virkelig at "poppe".

At tage sig tid til at finde ud af, hvilke værktøjer der er de rigtige til den aktuelle opgave, kan være meget gavnligt på lang sigt; ved at gøre det, får du lettere ved at opnå ensartede resultater, mens du stadig viser din individuelle stil. Der er et par ting, du kan gøre for at hjælpe med at udvikle din stil lidt hurtigere og finde ting og elementer, du kan lide, og indarbejde dem i det vigtigste, du kan gøre.

Jeg ved, at jeg sagde, at du ikke skulle efterligne andre fotografers arbejde, men hvis du bare vil eksperimentere og begynde at se, hvad der er muligt at skabe, er det godt at lade dig inspirere af en andens arbejde, du allerede beundrer. Så hvis du er på Instagram eller en eller anden form for sociale medier og ser et foto med en rigtig flot redigering, som du virkelig kan lide, just try your best to copy that edit.

Og hvis du er bekymret for, at du vil være en slags efterligner, og du ikke vil have, at alle dine fotos skal se præcis ud som alle andres, eller som denne persons, og du vil have dit eget unikke look til dine fotos, skal du ikke bekymre dig, for det vil være stort set næsten umuligt at ramme den anden persons redigering præcist, medmindre du bruger en af deres forudindstillinger.

En ting, jeg plejede at gøre, da jeg udviklede min egen stil, var at lade mig inspirere af flere fotografier, even from different photographers, and incorporate in my edit different elements that I saw in each photograph. In this way, I slowly created my own style, or better I discovered it.

Kopier og indsæt indstillinger (Copy & Paste Settings)

Kopier og indsæt i Lightroom er et kraftfuldt værktøj, der giver dig mulighed for hurtigt og nemt at anvende dine foretrukne redigeringsstile fra ét billede til et andet. Med denne indstilling kan du sikre konsistens på tværs af fotos eller simpelthen spare tid ved ikke at skulle starte fra bunden med hver redigering.

For at kopiere og indsætte redigeringen af et foto skal vi klikke på de tre små prikker øverst til højre og derefter klikke på "Kopier indstillinger". Den vil spørge os, hvilke elementer vi vil kopiere. Jeg markerer normalt aldrig indstillingerne for beskæring, heling eller maskering, fordi de altid varierer fra foto til foto. De indstillinger, jeg altid markerer for at kopiere et billedes udseende præcist uden at ændre strukturen, er: Lys, Farve, Effekter, Detaljer og Optik.

Vi kan gå endnu mere i detaljer med vores valg ved at klikke på hver indstilling, der har en lille pil i højre side. Hvis vi f.eks. klikker på lysindstillingen, vil vi kunne kopiere specifikke indstillinger fra lys-værktøjet i stedet for alle. Når vi har valgt alle de indstillinger, vi vil kopiere, skal vi klikke på fluebenet i øverste højre hjørne. Der vil stå "Indstillinger kopieret til udklipsholder".

Lad os nu vælge et andet foto. Tryk på de samme tre prikker øverst til højre og klik på "Indsæt indstillinger". Nu har dette nye fotografi de samme indstillinger, som vi lige har kopieret fra det andet billede. Dette er åbenlyst et udgangspunkt, because every photograph is different and therefore we need to adjust every setting to make the best edit possible.

Opret og gem dine forudindstillinger (Presets)

Når du når et punkt, hvor du har udviklet en stil, du kan lide, og vil gemme den på din iPad, din telefon eller bare i Lightroom (selv Lightroom Classic eller Lightroom CC), kan du oprette dine egne forudindstillinger. Jeg har kort vist dig, hvordan du gør dette tidligere i artiklen, men nu vil jeg gå mere i detaljer om det.

Lad os tage dette foto her som eksempel. Jeg har redigeret det, og jeg vil oprette en ny Lightroom-forudindstilling. Det første, vi skal sikre os, er, at vi er i redigeringsvinduet. Når vi er der, skal vi klikke på de tre prikker i øverste højre hjørne og vælge "Opret forudindstilling".

Derefter vil den spørge os, hvad vi vil inkludere i denne forudindstilling (ligesom vi gjorde, da vi kopierede indstillingerne). Efter vi har valgt dem, kan vi omdøbe forudindstillingen og vælge en gruppe at gemme den i. Jeg kan godt lide at være organiseret, så jeg opretter altid grupper for at gemme mine forudindstillinger, so I know where to find the based on the photograph I am editing. I usually name it after the look I created. Når du er tilfreds med dine valg, klik på fluebensikonet i hjørnet, og Lightroom vil oprette forudindstillingen og gemme den i den gruppe, du valgte.

Importer Lightroom Mobile Presets

Hvis du virkelig kan lide en fotografs arbejde, og du ikke selv kan finde ud af, hvordan redigeringen blev lavet, kan du meget nemt købe og importere en forudindstilling til Lightroom (hvis fotografen har gjort den offentligt tilgængelig, selvfølgelig).

Metoden til at importere forudindstillinger til Lightroom mobile er anderledes end at importere dem til desktop-versionen. Det første, vi får, når vi køber en Lightroom-forudindstillingspakke til mobil, er en .DNG-fil. DNG er et digitalt filformat, der gemmer rå billeddata. Dette betyder, at i vores eksempel vil alle redigeringsinformationer også blive gemt i den fil.

Når vi får DNG-filen, er det første, vi skal gøre, at importere den til vores kamerarulle. Du kan gøre det ved først at importere den til Google Drev og derefter gemme den på din telefon. På kamerarullen vil den fremstå som et hvidt billede, da den ikke vil kunne læse et sådant format. Men bare rolig, for billedet er der, og vi skal bare importere det til Lightroom.

For at gøre det skal du blot gå til biblioteksfanen i appen og klikke på det blå ikon nederst til højre med plustegnet. Vælg billedet fra din kamerarulle, og importer det derefter. Når billedet er importeret, skal du åbne det i redigeringstabben, like you would normally do to edit and picture. Then click the three dots in the top right corner and select "create new preset". Select all the options as we discussed before and click the check icon in the corner.

Once you do that you will have successfully imported a preset from a DNG image. You need to do the same process for every preset you want to import. I would suggest creating a specific group for every photographer’s presets you are adding in order to keep things organized.

Tips og tricks

Nu vil jeg gennemgå et par nyttige tips og tricks, du måske finder nyttige, mens du bruger Lightroom, som du måske ikke har kendt til, og som vil gøre din redigeringsoplevelse meget lettere.

• Før/Efter-visning: Hvis du redigerer et foto, kan du simpelthen trykke og holde fingeren på skærmen, og det vil vise dig den originale version, så du kan se, hvor meget din redigering har påvirket dit foto. Derefter skal du blot slippe, og din redigering vil vende tilbage. Du kan gentage dette så ofte, du vil, for at kontrollere fremdriften af din redigering.
• Tilføj vandmærke ved eksport: Når du eksporterer et foto, har du faktisk mulighed for at tilføje et vandmærke, hvis du ønsker det. Så hvis vi eksporterer et fotografi, vil der i eksportvinduet være en mulighed, vi kan markere for at inkludere et vandmærke. Marker blot det lille flueben, og så kan vi gå ned til "Tilpas". Den vil spørge, om du vil tilføje tekst eller en grafik. Hvis du vil tilføje en grafik, skal du klikke på fanen, der siger "grafik" øverst, og så vil du kunne vælge en fil fra din computer eller telefon (f.eks. et logo). Du kan også vælge at tilføje tekst ved at klikke på tekstfanen øverst og tilpasse den tekst, you want to appear on the photograph.
• Metadata og stjernebedømmelse: Et andet handy tip handler om metadata. Hvis vi går og trykker på det lille rullemenu-ikon, hvor der står "rediger" øverst til venstre, og derefter trykker på "info", vil det vise os alle oplysninger om fotoet. Især hvornår vi tog det, hvilket kamera vi tog det med, lukkertiden, ISO osv. Mens vi er her, kan du se denne række af fem stjerner. Disse bruges til at bedømme dine fotografier. Dette er virkelig nyttigt, for når du gennemgår alle dine fotos for første gang, kan du bedømme dem og derefter sortere dem efter bedømmelse, og du vil med det samme kunne se alle de bedste fotografier, you took right away.
• Diasshow: Endelig, hvis vi trykker på de tre små prikker, kan du trykke på "start diasshow", og grundlæggende vil det starte et lille diasshow af alle dine fotos i det album, du er i.

Konklusion

Lightroom er en avanceret mobil redigeringsapp, der giver brugere et væld af funktioner. Denne app gør det nemt for enhver at tage deres fotos til det næste niveau. Med dens kreative værktøjer og intuitive brugerflade kan Lightroom hurtigt forvandle ethvert billede til noget virkelig fantastisk.

At bruge Lightroom som redigeringsapp har mange fordele. Den tilbyder et omfattende sæt af professionelle værktøjer, der giver dig mulighed for at foretage justeringer og anvende effekter med lethed. Desuden gør dens veldesignede brugerflade det simpelt for enhver at navigere de forskellige indstillinger og få det ønskede udseende på ingen tid overhovedet.

Endelig kan du drage fordel af cloud-lagring (inkluderet med Creative Cloud-abonnementet) for nemt at gemme og dele dine fotografier på tværs af flere enheder. Hvis du ønsker at forbedre kvaliteten af dine fotos yderligere, kan du tjekke vores gratis iPhone Fotoguide ud!

Ofte Stillede Spørgsmål (FAQ)

Hvad er forskellen på 'Vibrance' og 'Mætning' i Lightroom?

Mætning øger intensiteten af alle farver i et billede ligeligt, mens Vibrance øger intensiteten af de mere dæmpede farver og undgår at overmætte hudtoner og allerede levende farver, hvilket giver et mere naturligt resultat.

Skal jeg betale for at bruge alle funktioner i Lightroom Mobile?

Lightroom Mobile er gratis at downloade og bruge til grundlæggende redigering. Dog kræver avancerede værktøjer som maskering og heling samt cloud-lagring et abonnement på Adobe Creative Cloud.

Hvordan kan jeg hurtigt se forskellen før og efter min redigering?

Du kan nemt se forskellen ved at trykke og holde fingeren på billedet i redigeringstabben. Så længe du holder fingeren nede, vil den originale version af billedet blive vist. Når du slipper, vender den redigerede version tilbage.

Kan jeg overføre mine egne forudindstillinger fra desktop til Lightroom Mobile?

Ja, du kan oprette og gemme dine egne forudindstillinger på mobilappen. Hvis du har forudindstillinger fra desktop-versionen, kan du synkronisere dem via Creative Cloud, eller importere .DNG-filer (som indeholder forudindstillingsdata) direkte til mobilappen.

Hvad er en .DNG-fil, og hvorfor er den vigtig for import af forudindstillinger?

En .DNG-fil (Digital Negative) er et rå billedformat, der også kan indeholde redigeringsdata. Når du importerer en DNG-fil, der er blevet gemt med en forudindstilling, kan Lightroom udtrække disse redigeringsdata og lade dig gemme dem som en ny forudindstilling i din app.

Hvis du vil læse andre artikler, der ligner Mestr Lightroom på iPhone/iPad: Komplet Guide, kan du besøge kategorien Teknologi.